Museo Tamayo Inicia Programación 2026 con Exposiciones Sobre Comunidad y Arte Contemporáneo
Por Dany García
Argonmexico / El Museo Tamayo, adscrito al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, inaugurará a partir del viernes 6 de febrero de 2026 las exposiciones “Wayamou: Lenguas de lo Común” y “El gesto de lo invisible”, con las que inicia su programación anual enfocada en el trabajo colectivo, el diálogo artístico y la investigación curatorial.
Durante la presentación, la directora del recinto, Andrea Torreblanca, señaló que ambas exposiciones colocan en el centro la idea de comunidad, el encuentro y la colaboración como ejes fundamentales del quehacer artístico contemporáneo.
La muestra “Wayamou: Lenguas de lo Común” reúne más de cien piezas de Laura Andersons Barbata y Sheroanawe Hakihiiwe, quienes dialogan desde hace más de tres décadas en torno a la ecología, la espiritualidad y el lenguaje, con una postura crítica frente a las crisis territoriales y coloniales que amenazan ecosistemas y culturas originarias.
Las obras, que incluyen dibujo, video, escultura e instalación, reflejan el intercambio artístico y personal entre ambos creadores desde la década de 1990. La exposición incluye objetos personales y un libro elaborado por la comunidad yanomami, a partir de los cuales se narra el vínculo entre los artistas y su reflexión sobre los conflictos sociales y políticos vinculados a la selva amazónica.
Sobre este proyecto, Torreblanca explicó que se exhiben obras tempranas de Andersons Barbata producidas entre 1992 y 1996, periodo en el que su trabajo comenzó a desarrollar una crítica al colonialismo y a las narrativas religiosas dominantes. Por su parte, la artista señaló que varias de las piezas abordan la observación del mundo natural y el simbolismo de las semillas como metáfora del interior humano.
En cuanto a la obra de Sheroanawe Hakihiiwe, la curadora Abril Zales indicó que su producción ofrece una visión amplia de la Amazonía, no solo como representación territorial, sino como un sistema de transmisión de conocimiento, vida cotidiana y conexión espiritual, asociado al concepto de Wayamou y a la tradición oral de su comunidad.
La segunda exposición, “El gesto de lo invisible”, es una muestra colectiva integrada por obras de trece artistas contemporáneos de México, América Latina, Estados Unidos, Canadá y Reino Unido. Entre ellos se encuentran Anthony McCall, Bruce Nauman, Julio LeParc, Marcelo Brodsky, Samara Colina y Trisha Brown, algunos de los cuales presentan obra por primera vez en México.
Las piezas exploran el movimiento y la corporalidad como herramientas de investigación artística, mediante lenguajes como la danza, el performance, el dibujo y la intervención en sitio específico. La muestra reúne más de 20 obras, entre video, óleo, acuarela, collage, instalación y registros audiovisuales, algunas de ellas ubicadas fuera del recinto.
Abril Zales explicó que la exposición no sigue un orden cronológico, ya que incluye trabajos producidos desde la década de 1960 hasta 2025, y que los artistas recurren al movimiento como motor de pensamiento y exploración intuitiva.
Como parte de la programación 2026, el Museo Tamayo prioriza la investigación curatorial y el intercambio artístico entre creadores nacionales e internacionales. “El gesto de lo invisible” estará abierta del 6 de febrero al 26 de julio de 2026, mientras que “Wayamou: Lenguas de lo Común” podrá visitarse del 6 de febrero al 10 de mayo del mismo año.
El Museo Tamayo abre de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas. El costo de entrada es de 95 pesos, con acceso gratuito para menores de 13 años, estudiantes, docentes y personas adultas mayores con credencial vigente, así como entrada libre para todo el público los domingos.
